Techniques dans l’art contemporain : ACRYLIQUE

La peinture acrylique est une technique relativement récente, qui a vu le jour aux États-Unis, au début des années 50. Dès son apparition, les artistes peintres sont emballés. Ils n’ont plus besoin d’opérer de savants dosages entre les pigments et les liants. Bien que critiqué, l’acrylique est une technique de plus en plus prisée, car elle offre de nombreux avantages. Son coût est faible, le séchage entre plusieurs couches successives est rapide, elle ne jaunit pas avec le temps et elle peut être appliquée sur de nombreux supports tels que la toile, le papier, le carton ou le bois. Comme la peinture acrylique est conditionnée dans des pots et des tubes, les artistes prennent plaisir à créer leurs œuvres à l’extérieur.

C’est une technique qui n’est pas compliquée en soi, d’ailleurs elle est fréquemment conseillée aux artistes peintres qui débutent. En revanche, elle demande néanmoins une parfaite connaissance des médiums et des additifs, afin de pouvoir profiter de tout ce qu’elle peut offrir en terme de création artistique.

Le lavis, l’empâtement, la superposition, le grattage ou encore l’ajout de textures, tous les procédés picturaux sont possibles avec la peinture acrylique.

Selon l’effet désiré, l’artiste peut jouer comme il le souhaite entre la brillance et le mat grâce aux pigments et à la résine de l’acrylique. La technique se développe, la création artistique est en pleine révolution et de superbes œuvres d’art contemporain font leurs apparitions. Les couleurs y sont intenses, lumineuses et riches. Les personnages, les objets, les natures mortes, l’abstrait et le symbolique, chaque peintre a le libre choix de représenter ce qu’il veut et comme il le veut.

Cette technique de peinture passionne bon nombre d’artistes aujourd'hui, car elle est simple, pratique, rapide et le résultat est époustouflant. Allié à d’autres procédés picturaux, l’acrylique alimente l’imagination créative du peintre pour le plus grand bonheur des passionnés d’art.